keane
No Comments

Locanda: Nicola Salotti exhibition

Decrease Font Size Increase Font Size Text Size Print This Page

Nicola Salotti is a contemporary visual artist. Born in Barga (LU) in 1981 and educated at the Academy of Fine Arts in Florence (where he graduated in 2006)

He has experimented with his visual language, first with a figurative approach, followed by what is still the principal focus of his artistic quest: the personal unconscious, and especially the collective unconscious.

All this expressed through an art which starts from a formal analysis of the very first surrealism, going through Abstract art and turning into a completely original and personal interpretation.

Fascinated by the relationship between Holism and Quantum Physics and inspired by the Posthuman philosophies. He immerses himself in the Chaos, he obtains atmospheres in unique and cosmogonic forms.

Sensitive and attentive to all forms of contemporary art, he has ventured and is still working in Painting, Drawing, Graphic Art, Digital Graphics, Video Art and Street Art.

Applying abstractions, deformations and colour associations creates an unprecedented situation, in which the viewer confronts himself with the conditioning of his perception and must reconsider his prejudicial position.

His works are based on formal associations that open a unique poetic vein. Stratiform images emerge in settings whose fragility and instability of our reality are apparently questioned in favour of an extended awareness.

Applying a poetic and often metaphorical language creates intense personal moments, masterfully created by means of rules and omissions, acceptance and rejection, attracting the viewer in the round by immersing him in his own creations. – source

Nicola Salotti è un artista visivo contemporaneo. Nato a Barga (LU) nel 1981, la formazione acquisita presso l’Accademia di Belle Arti di Firenze (nella quale si laurea nel 2006) lo porta a sperimentare un primo approccio figurativo nel linguaggio visivo, seguito però da quello che attualmente resta il focus principale della sua ricerca artistica: l’inconscio personale, e soprattutto quello collettivo. Questo espresso attraverso un’arte, che parte da un’analisi formale del primissimo surrealismo, passa attraverso l’astrattismo e si trasforma giungendo ad un’ interpretazione del tutto originale e personale.

Affascinato dal rapporto tra Olismo e Fisica Quantistica e ispirato dalle filosofie Posthuman.
Si immerge nel Caos, ne ricava atmosfere in forme uniche e cosmogoniche.
Sensibile e attento verso tutte le forme d’arte contemporanea, si è cimentato e si cimenta tutt’ora in Pittura, Disegno, Grafica d’Arte, Grafica digitale, Video Arte e Street Art.
Applicando astrazioni, deformazioni e associazioni cromatiche crea una situazione senza precedenti, in cui lo spettatore si confronta con il condizionamento della propria percezione e deve riconsiderare la sua posizione pregiudiziale. Le sue opere si basano su associazioni formali che aprono una vena poetica unica. Immagini stratiformi emergono in ambientazioni la cui fragilità e l’instabilità della nostra realtà apparentemente sono messe in discussione a favore di una presa di coscienza estesa.
Applicando un linguaggio poetico e spesso metaforico crea momenti personali intensi, magistralmente creati per mezzo di regole ed omissioni, accettazione e rifiuto, attirando lo spettatore a tutto tondo immergendolo nelle proprie creazioni

Diverse sue opere sono presenti in numerose collezioni pubbliche e private.
La sua arte riceve diversi riconoscimenti ufficiali.

Leave a Reply

Please Login to comment

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.

  Subscribe  
Notify of