Barga Jazz Festival 2023 – CHABEM – barganews.com v 3.0

Barga Jazz Festival 2023 – CHABEM

Chano Dominguez – pianoforte | Hamilton De Holanda – bandolim | Rubem Dantas – percussioni |

Hamilton de Holanda is a Brazilian bandolinist known for his mixture of choro* and contemporary jazz, and for his instrumental virtuosity.

Born in Rio de Janeiro he moved to Brasilia with his family as a boy. He started playing the mandolin at 5 and appeared at his first performance at six. With his brother Fernando César he formed the group Dois de Ouro and throughout his career he has collaborated with many other significant artists such as Yamandu Costa, Mike Marshall and Joel Nascimento.

He has received several Latin Grammys. He has taught at the Raphael Rabello Choro academy.

He plays a custom made 10 string Bandolim

*Choro “cry” or “lament”, also popularly called chorinho (“little cry” or “little lament”), is an instrumental Brazilian popular music genre which originated in 19th century Rio de Janeiro. Despite its name, the music often has a fast and happy rhythm. It is characterized by virtuosity, improvisation and subtle modulations, and is full of syncopation and counterpoint. Choro is considered the first characteristically Brazilian genre of urban popular music.

The bandolim, of European origin, was introduced in Brazil by the Italians and the Portuguese at the end of the 17th century. Its origin is often associated with that of other stringed instruments but compositions for bandolim, or better still mandolin, were already performed a century earlier by Vivaldi, Mozart, Beethoven and others.
Widespread in various continents, the instrument was present in many manifestations of popular music; it was used in orchestras, during Portuguese street parties, in Indian music, in rodas de choro, very different events united by the versatility of the bandolim.
The bandolim is a polyphonic instrument, that is, capable of reproducing multiple sounds at the same time.
In Brazil it is used a lot in the choro. However, there are still some doubts about the origin of the introduction of the instrument in this musical genre.

Chano Domínguez is a Spanish Latin jazz, post bop and flamenco pianist. Dominguez has released over 20 albums as a bandleader, and collaborated extensively with other jazz artists including Paquito D’Rivera, Gonzalo Rubalcaba, Joe Lovano, Chucho Valdés, Martiro, and Wynton Marsalis and the Lincoln Center Jazz Orchestra, He performs his own original compositions, as well as the music of Harold Arlen, Thelonious Monk, Miles Davis, and the Spanish classical composer Joaquín Rodrigo. He was nominated for a Grammy Award in 2012 for his album Flamenco Sketches on the Blue Note label.

Rubem Dantas Rodrigues – Brazilian percussionist studied piano and latter percussion in Bahia with Vadinho do Gantois, and went to Spain in 1976. He has played with most flamenco-fusion bands from then to nowadays (Paco De Lucía, Guadalquivir, Jorge Pardo, Pedro Ruy Blas and his band Dolores, Camarón, Ketama…)
He is the pioneer of the introduction of percussion in Flamenco music, especially the use of the Cajon.

 
  

Chano Domínguez – pianoforte | Hamilton De Holanda – bandolino | Rubem Dantas – percussioni |

Hamilton de Holanda è un bandolinista brasiliano noto per la sua miscela di choro* e jazz contemporaneo, nonché per la sua virtuosità strumentale.

Nato a Rio de Janeiro, si trasferì a Brasilia con la sua famiglia da bambino. Iniziò a suonare il mandolino a 5 anni e fece la sua prima esibizione a sei anni. Con suo fratello Fernando César formò il gruppo Dois de Ouro e nel corso della sua carriera ha collaborato con molti altri artisti di rilievo come Yamandu Costa, Mike Marshall e Joel Nascimento.

Ha ricevuto diversi Latin Grammy. Ha insegnato presso l’Accademia Choro Raphael Rabello.

Suona un bandolino artigianale a 10 corde.

*Choro, “pianto” o “lamento”, chiamato anche popolarmente chorinho (“piccolo pianto” o “piccolo lamento”), è un genere di musica popolare brasiliana strumentale che è nato a Rio de Janeiro nel XIX secolo. Nonostante il nome, la musica ha spesso un ritmo veloce e allegro. È caratterizzata dalla virtuosità, dall’improvvisazione, dalle sottili modulazioni ed è ricca di sincopazioni e contrappunti. Il choro è considerato il primo genere tipicamente brasiliano di musica popolare urbana.

Il bandolino, di origine europea, è stato introdotto in Brasile dagli italiani e dai portoghesi alla fine del XVII secolo. La sua origine è spesso associata a quella di altri strumenti a corda, ma composizioni per bandolino, o meglio ancora mandolino, erano già eseguite un secolo prima da Vivaldi, Mozart, Beethoven e altri.
Diffuso in vari continenti, lo strumento era presente in molte manifestazioni di musica popolare; veniva utilizzato in orchestre, durante feste di strada portoghesi, nella musica indiana, nelle rodas de choro, eventi molto diversi uniti dalla versatilità del bandolino.
Il bandolino è uno strumento polifonico, cioè capace di riprodurre suoni multipli contemporaneamente.
In Brasile viene molto utilizzato nel choro. Tuttavia, ci sono ancora dubbi sull’origine dell’introduzione dello strumento in questo genere musicale.

Chano Domínguez è un pianista spagnolo di Latin jazz, post bop e flamenco. Domínguez ha pubblicato oltre 20 album come leader di band e ha collaborato ampiamente con altri artisti jazz, tra cui Paquito D’Rivera, Gonzalo Rubalcaba, Joe Lovano, Chucho Valdés, Martiro e Wynton Marsalis e la Lincoln Center Jazz Orchestra. Esegue le sue composizioni originali, nonché la musica di Harold Arlen, Thelonious Monk, Miles Davis e il compositore classico spagnolo Joaquín Rodrigo. È stato nominato per un Grammy Award nel 2012 per il suo album Flamenco Sketches pubblicato dalla Blue Note.

Rubem Dantas Rodrigues – Percussionista brasiliano, ha studiato pianoforte e successivamente percussioni a Bahia con Vadinho do Gantois, e nel 1976 si è trasferito in Spagna. Ha suonato con la maggior parte delle band di fusione flamenca da allora ai giorni nostri (Paco De Lucía, Guadalquivir, Jorge Pardo, Pedro Ruy Blas e la sua band Dolores, Camarón, Ketama…). È il pioniere dell’introduzione della percussioni nella musica flamenca, in particolare dell’uso del cajón.