Maurizio Suffredini – 5 giugno 1953 – 11 giugno 2011
Le opere raccolte in questa mostra ripercorrono alcuni dei molti percorsi artistici e umani attraversati da Maurizio Suffredini nel corso della sua vita.
La sua pittura non ha mai seguito una direzione unica. Nel tempo ha attraversato linguaggi, tecniche e sensibilità differenti, lasciando emergere una personalità creativa libera, difficile da racchiudere in una definizione. L’olio su tela è stato il mezzo che ha accompagnato gran parte della sua produzione, affiancato occasionalmente da interventi murali e affreschi, tra cui quello realizzato a Molazzana sulla facciata della villa che sognava di restaurare e riportare al suo antico splendore con le proprie mani.
Nelle sue opere convivono mondi apparentemente lontani. Le figure sacre, presenti in quasi ogni fase della sua produzione, dialogano con i nudi, con la ricerca della bellezza del corpo e con una visione della vita intensa, irrequieta e spesso vissuta al limite delle convenzioni. Pur non essendo un uomo particolarmente religioso, il tema del sacro attraversa costantemente il suo lavoro, come una presenza silenziosa che riaffiora in forme diverse nel corso degli anni.
Ogni periodo della sua vita corrisponde a una fase espressiva distinta. I cambiamenti di stile, di soggetti e di sensibilità raccontano non soltanto l’evoluzione di un pittore, ma anche quella di un uomo che non ha mai smesso di cercare nuove forme attraverso cui interpretare il mondo.
Maurizio era anche una figura profondamente radicata nel tessuto sociale della Valle del Serchio. In una comunità dove le persone si incontrano e si conoscono attraverso una vita intera, era una presenza riconoscibile, capace di lasciare un’impressione duratura. Amato da molti, discusso da altri, talvolta controverso ma sempre autentico, ha costruito nel tempo una rete di rapporti umani che andava ben oltre l’ambito artistico. Anche per questo motivo molte sue opere sono oggi custodite da amici, conoscenti e famiglie del territorio, mentre altre hanno trovato la loro strada in luoghi lontani.
Un aneddoto raccontato da un suo amico restituisce bene anche il clima umano di quegli anni: nel 1960, una semplice iniziativa familiare legata a un gioco di Natale portò addirittura la RAI a Fornaci di Barga, chiamata per consegnare dei regali alla sorella. Episodi come questo, oggi quasi surreali, fanno parte di quella memoria collettiva del paese in cui Maurizio è cresciuto e che ha contribuito a formare il suo immaginario.
Negli ultimi anni trascorsi presso l’Hospice San Cataldo, la pittura rimase una presenza quotidiana e indispensabile. Continuò a dipingere fino alla fine, trasformando il tempo in colore, immagini e memoria. Molte opere sono andate perdute o risultano oggi difficili da reperire; questa mostra non pretende quindi di essere una retrospettiva completa, ma rappresenta il tentativo di riunire una parte significativa del suo percorso e di restituire uno sguardo il più possibile fedele sulla sua produzione.
Oltre il Visibile non racconta soltanto un artista. Racconta un uomo con le sue passioni, le sue contraddizioni, i suoi sogni e le sue inquietudini. Un uomo che ha cercato per tutta la vita qualcosa che andasse oltre ciò che si può semplicemente osservare.
Organizzare questa mostra è stato un viaggio attraverso la tua vita, ma soprattutto attraverso la mia.
Ogni quadro esposto porta con sé qualcosa che appartiene a te: un pensiero, un momento, un desiderio, una parte della tua storia. Guardandoli og opere; rivedo il tuo modo di stare al mondo, la tua libertà, la tua ostinazione, i tuoi slanci e le tue fragilità.
Sono passati molti anni da quando te ne sei andato, eppure la tua assenza continua ad avere un peso che il tempo non ha cancellato. Ci sono cose c domande che avrei voluto farti, momenti che avrei voluto condividere con te. Crescendo ho capito che il dolore cambia forma, ma non scompare. In convivere con noi.
Questa mostra nasce dal desiderio di riportare insieme ciò che il tempo ha disperso, ma anche dal bisogno di tenerti ancora vicino. È il mio modo di hai lasciato e per tutto ciò che, anche senza saperlo, continui a insegnarmi.
Molti vedranno i tuoi quadri. lo vedrò sempre mio padre.
mi manchi ogni giorno
tuo figlio
Gabriele
Maurizio Suffredini
5 June 1953 – 11 June 2011
The works brought together in this exhibition trace some of the many artistic and personal journeys that Maurizio Suffredini travelled throughout his life.
His painting never followed a single direction. Over time he moved through different artistic languages, techniques and sensibilities, revealing a creative personality that was free and difficult to confine within any single definition. Oil on canvas accompanied much of his artistic production, occasionally complemented by mural works and frescoes, including the one he created in Molazzana on the façade of the villa he dreamed of restoring and returning to its former splendour with his own hands.
Within his work coexist worlds that appear, at first glance, far apart. Sacred figures, present during almost every phase of his artistic production, exist alongside nudes, explorations of the beauty of the human body, and a vision of life that was intense, restless and often lived beyond conventional boundaries. Although he was not a particularly religious man, themes of the sacred continually ran through his work, like a silent presence re-emerging in different forms throughout the years.
Each period of his life corresponded to a distinct creative phase. The changes in style, subject matter and artistic sensitivity tell not only the story of the evolution of a painter, but also of a man who never stopped searching for new ways to interpret the world around him.
Maurizio was also a figure deeply rooted in the social fabric of the Serchio Valley. In a community where people meet and know one another over a lifetime, he was a recognisable presence who left a lasting impression. Loved by many, debated by others, sometimes controversial but always authentic, he built a network of human relationships that extended far beyond the world of art. For this reason many of his works are now preserved by friends, acquaintances and families throughout the region, while others have found their way to more distant places.
An anecdote recalled by one of his friends captures something of the atmosphere of those years. In 1960, a simple family initiative connected to a Christmas game brought the Italian national broadcaster RAI to Fornaci di Barga to deliver presents to his sister. Episodes like this, almost surreal today, form part of the collective memory of the community where Maurizio grew up and which helped shape his imagination.
During his final years at the San Cataldo Hospice, painting remained a daily and indispensable presence. He continued to paint until the very end, transforming time into colour, images and memory. Many of his works have been lost or are now difficult to trace. This exhibition therefore does not pretend to be a complete retrospective, but rather an attempt to bring together a significant part of his artistic journey and to offer as faithful a view as possible of his work.
Beyond the Visible tells the story of more than an artist. It tells the story of a man, with his passions, contradictions, dreams and anxieties. A man who spent his entire life searching for something beyond what can simply be seen.
Organising this exhibition has been a journey through your life, but above all through my own.
Every painting displayed here carries something that belongs to you: a thought, a moment, a desire, a part of your story. Looking at these works, I see again the way you moved through the world, your freedom, your determination, your moments of inspiration and your vulnerabilities.
Many years have passed since you left us, yet your absence still carries a weight that time has never erased. There are things I would still like to tell you, questions I would still like to ask, moments I wish I could have shared with you. As I grew older, I came to understand that grief changes its shape, but it never truly disappears. It simply learns to live alongside us.
This exhibition was born from the desire to bring back together what time has scattered, but also from the need to keep you close. It is my way of saying thank you for everything you left behind and for everything you continue to teach me, even without knowing it.
Many people will see your paintings.
I will always see my father.
I miss you every day.
Your son,
Gabriele
